Series - Legión 213

¡Bienvenidos al universo de Star Wars! Si eres un fanático de la saga, seguramente te has preguntado sobre el canon y la continuidad de las historias. En este artículo te explicaremos todo lo que necesitas saber.

Para entender el canon y la continuidad de Star Wars, debemos ver la saga como un conjunto de historias escritas por muchos autores diferentes que documentan eventos pasados. Algunas historias son más confiables que otras, pero todas son vistas como parte de la historia general.

Es importante recordar que todas las historias de Star Wars son simplemente eso, historias. Y como tal, pueden haber errores o inconsistencias entre ellas, debido a las diferentes formas de contar la historia y la falta de tiempo y recursos para alinear perfectamente los detalles.

Por esta razón, algunos materiales se consideran canónicos, mientras que otros no lo son. Los materiales canónicos son aquellos que se consideran oficiales dentro de la historia de Star Wars.

A partir del 25 de abril de 2014, los únicos materiales canónicos son las seis películas de Star Wars, la serie y película Star Wars: The Clone Wars, las novelizaciones de estas y la Parte I de la historia corta Blade Squadron.

Por otro lado, los materiales que no son canónicos se conocen como «Leyendas». Estos son aquellos que no se consideran oficiales dentro de la historia de Star Wars, pero aún pueden ser disfrutados por los fans como historias interesantes.

Es importante destacar que, a partir de 2014, Lucasfilm creó un equipo llamado «Lucasfilm Story Group» encargado de supervisar y coordinar todos los materiales de Star Wars, tanto los canónicos como los no canónicos. De esta manera, se aseguran de que todas las historias se ajusten a la visión general de la saga.

Diferencias dentro del Canon

Según el sitio web oficial de Star Wars, la fuente más fiable de información sobre la verdadera historia de Star Wars es la de las películas en sí, y solo de las películas. Incluso las novelizaciones son interpretaciones de las películas, y aunque en su mayoría son fieles a la visión de George Lucas (él trabaja muy de cerca con los autores de las novelas), el método en el que se escriben permite algunas diferencias menores.

Las novelizaciones se escriben al mismo tiempo que se produce la película, por lo que, de vez en cuando, se producen variaciones en los detalles. Sin embargo, se deben considerar como representaciones muy precisas de las películas ficticias de Star Wars.

A medida que nos alejamos más de las películas, entran en juego más interpretaciones y especulaciones. LucasBooks trabaja diligentemente para mantener la Galaxia Expandida de Star Wars cohesiva y uniforme, pero estilísticamente, siempre hay margen para la variación. No todos los artistas dibujan a Luke Skywalker de la misma manera. No todos los escritores definen el personaje de la misma manera.

Las características particulares de los medios individuales también entran en juego.

La interpretación de un evento en un cómic tendrá menos diálogo o un ritmo diferente que en una novela. Un videojuego debe adoptar un enfoque interactivo que favorezca la jugabilidad. Del mismo modo, los juegos de cartas y de rol deben asignar ciertas características a personajes y eventos para que sean jugables.

La analogía es que cada pieza de ficción de Star Wars publicada es una ventana al universo de Star Wars «real». Algunas ventanas están un poco más empañadas que otras. Algunas son decididamente abstractas. Pero cada una contiene una verdad. Como dijo el gran maestro Jedi Obi-Wan Kenobi: «muchas de las verdades a las que nos aferramos dependen mucho de nuestro punto de vista».

¿Qué es oficial?

La política de canon de Star Wars establece que las películas son la fuente más fiable y canónica de la historia de Star Wars. A medida que nos alejamos de las películas, entran en juego más interpretaciones y especulaciones, pero cada pieza de ficción publicada ofrece una ventana única al universo de Star Wars. Como fan, es importante tener en cuenta estas diferencias y disfrutar del universo de Star Wars en todas sus formas.

En términos generales, «canon» se refiere a una lista de libros considerados por los editores de Lucas Licensing como una parte auténtica de la historia oficial de Star Wars. El objetivo es presentar una historia continua y unificada de la galaxia de Star Wars, siempre y cuando esa historia no entre en conflicto con, o socave el significado de la saga de películas y guiones de Star Wars del Sr. Lucas.

En 2006, Leland Chee, el «guardián» del Holocron, publicó un comentario en los foros oficiales de Star Wars en respuesta a una pregunta sobre si la mencionada «ventana borrosa» era una ventana al «verdadero universo de Star Wars de las películas solamente» o al «Universo de Star Wars de las películas + continuidad de la UE».

La respuesta fue que la continuidad de las películas más la continuidad de la UE es lo que cuenta, y todo lo que no está en la versión actual de las películas es irrelevante para la continuidad de las películas.

En 2008, Howard Roffman, de Lucasfilm, comentó sobre el tema al discutir el plan de marketing de la serie de televisión Star Wars: The Clone Wars. Roffman dijo que han mantenido una estrategia de marca muy clara durante la última década. Todo lo que hacen es parte de una sola saga, y esa saga se llama Star Wars.

Los libros, videojuegos, series de televisión y películas individuales contribuyen a la mitología de Star Wars, pero en última instancia, todo es parte de la misma saga.

Es importante tener en cuenta que la idea de «canon» ha evolucionado con el tiempo en el universo de Star Wars. En los primeros años, el canon se definía principalmente por las películas y algunas novelas seleccionadas.

Pero a medida que el universo de Star Wars se expandía a través de libros, cómics y videojuegos, la definición de «canon» se volvía cada vez más compleja.

En 2014, se anunció que la continuidad existente de Star Wars se dividiría en dos: la «Leyenda» y el «Nuevo Canon». Los materiales de «Leyendas» se consideran no oficiales y existen fuera de la continuidad actual de Star Wars, mientras que los materiales del «Nuevo Canon» se consideran oficiales y se integran en la continuidad actual de Star Wars.

¿Todo lo que ocurre en los videojuegos es Canon?

Los videojuegos de Star Wars se destacan por su capacidad para transportarnos a una galaxia muy lejana, donde podemos vivir aventuras y misiones que solo habíamos imaginado en nuestras mentes.

Sin embargo, aunque algunos aspectos del juego se asemejan a la realidad, hay ciertos elementos que están diseñados con el propósito de hacer la experiencia de juego más placentera y disfrutable. Estos elementos se conocen como «mecánicas de juego» y son lo que hace que un videojuego sea un videojuego.

Por ejemplo, en el universo de Star Wars, los personajes pueden llevar consigo múltiples armas al mismo tiempo, sanar heridas al tocar un tanque de bacta, y los cuerpos de los enemigos desaparecen. Estos elementos no son realistas, pero son necesarios para hacer que el juego sea más entretenido.

Además, los efectos especiales que acompañan a los poderes de la Fuerza, como los sonidos y el brillo que rodea al usuario, son un ejemplo de cómo las mecánicas de juego pueden agregar un toque de espectacularidad al juego.

A menudo, las adaptaciones de escenas de las películas de Star Wars en los videojuegos implican el uso de «licencia artística» para mejorar la experiencia de juego. Por ejemplo, en Star Wars: The Arcade Game, el jugador asume el papel de Luke Skywalker durante la Batalla de Yavin, pero los eventos específicos del juego no se corresponden exactamente con lo visto en la película «Una Nueva Esperanza».

Sin embargo, en cualquier conflicto de canon, la película tiene precedencia, lo que significa que la película siempre se considerará como la fuente principal.

En los libros de referencia del juego de rol de Star Wars, como biografías, historias, planos, etc., se considera que la información proporcionada es canon. Sin embargo, los detalles de juego, como los atributos de los personajes, los puntos de vida, la velocidad del arma, el daño, etc., no se consideran canon.

Los datos o declaraciones de que un personaje posee un poder de la Fuerza, habla un idioma o posee un objeto, se consideran datos canónicos, aunque los detalles numéricos asociados no lo son.

En la resolución de misiones y misiones secundarias, se asume que la versión más completa y exitosa de la misión es la que se presenta en el juego.

Personajes icónicos como Kyle Katarn, Keyan Farlander, Maarek Stele, Jaden Korr, nunca fallan en sus misiones. Aunque el jugador puede evitar algunas misiones opcionales, se asume que estos héroes logran completar todas las hazañas «disponibles».

Sin embargo, los problemas pueden surgir con opciones personalizables como la especie, el género o la alineación del personaje principal. Hasta que Lucasfilm publique una respuesta definitiva, es difícil saber qué opciones son canónicas y cuáles no lo son. Además, a menos que se confirmen en otra fuente, puede ser difícil saber qué poderes de la Fuerza son canónicos y cuáles son solo posibilidades.

Lucasfilm ha establecido que, en todas las entregas hasta la fecha, el final del lado luminoso es el canon. A pesar de ello, no se sabe si esta elección del jugador tiene un impacto en la trama secundaria y en el resultado de cada misión o elección del juego.

Por ejemplo, el protagonista de Knights of the Old Republic canonícamente siguió el camino de la luz y ayudó a la República Galáctica a destruir la StarForge, pero eso no significa que no haya matado a Bendak Starkiller o que no se haya unido a los GenoHaradan (ambas opciones alineadas con el lado oscuro del juego).

Aunque no están estrictamente establecidos, los artículos de Wookieepedia asumen que el jugador elige siempre la opción del lado luminoso en cada situación, lo que significa que incluso las elecciones y eventos secundarios relacionados con el lado oscuro son considerados no canon.

La evolución de Star Wars según George Lucas

En una introducción a la edición de 1994 de Splinter of the Mind’s Eye, Lucas ofreció su visión sobre la evolución de la saga Star Wars: «Después de que se estrenó Star Wars, quedó claro que mi historia, por muchas películas que hicieran falta para contarla, era solo una de las miles que se podrían contar sobre los personajes que habitan en su galaxia.

Pero estas no eran historias que estaba destinado a contar. En cambio, surgirían de la imaginación de otros escritores, inspirados por el vistazo a la galaxia que Star Wars proporcionaba. Hoy en día es una herencia increíble, aunque inesperada, de Star Wars que tantos escritores talentosos contribuyan con nuevas historias a la Saga».

En una entrevista de la revista Star Wars Insider de agosto/septiembre de 1999, Lucas dijo lo siguiente: «Parte del trabajo del director es mantener todo en línea, y puedo hacerlo en las películas, pero no puedo hacerlo en todo el universo de Star Wars».

En una entrevista realizada en 2001 y publicada en la revista Cinescape de julio de 2002, número 62: JEDI Master – George Lucas habla sobre STAR WARS Episodio II, Lucas dio su opinión sobre lo que es canon en Star Wars: «Hay dos mundos aquí», explicó Lucas.

«Está mi mundo, que son las películas, y está este otro mundo que ha sido creado, que yo llamo el universo paralelo, el mundo de la licencia de los libros, juegos y cómics.

No se entrometen en mi mundo, que es un período de tiempo seleccionado, [pero] sí se entrometen entre las películas. No me involucro demasiado en el universo paralelo».

Además, en una entrevista de agosto de 2005 en la revista Starlog, se le preguntó a Lucas: «El universo de Star Wars es tan grande y diverso. ¿Alguna vez te confunden el material subsidiario que está en las novelas, cómics y otras ramificaciones?» A lo que Lucas respondió: «No leo esas cosas.

No he leído ninguna de las novelas. No sé nada sobre ese mundo. Es un mundo diferente al mío.

Pero trato de mantenerlo consistente. La forma en que lo hago ahora es que tienen una Enciclopedia de Star Wars.

Así que si se me ocurre un nombre o algo más, lo busco y veo si ya se ha usado. Cuando dije que [otras personas] podrían hacer sus propias historias de Star Wars, decidimos que, como Star Trek, tendríamos dos universos: mi universo y luego este otro. Intentan hacer que su universo sea lo más consistente posible con el mío, pero obviamente se entusiasman y quieren ir en otras direcciones».

Los comentarios de Lucas sobre el Universo Expandido de Star Wars han sido objeto de mucho debate a lo largo de los años. Por un lado, ha expresado su desinterés en la materia y su falta de familiaridad con los personajes y eventos presentados en los libros, juegos y cómics de Star Wars.

Por otro lado, ha reconocido que el Universo Expandido es una parte importante de la franquicia y ha permitido que los escritores y creadores desarrollen nuevas historias en su universo.

En última instancia, parece que Lucas considera el Universo Expandido como una entidad separada de su visión para Star Wars.

Si bien ha dado su bendición para que otros cuenten sus propias historias en el universo de Star Wars, ha dejado en claro que su visión para la franquicia se limita a las películas y que no está involucrado en la creación del Universo Expandido.

Con la adquisición de Lucasfilm por parte de Disney en 2012, la continuidad del Universo Expandido de Star Wars cambió drásticamente. La compañía anunció que el Universo Expandido se consideraría «Star Wars Legends» y que solo las películas, series de televisión y novelas y cómics seleccionados se considerarían canon oficial.

Si bien esto ha sido una fuente de frustración para algunos fans que disfrutaron del Universo Expandido anterior, también ha abierto nuevas oportunidades para contar historias en el universo de Star Wars.

Aunque la opinión de Lucas sobre el Universo Expandido de Star Wars ha sido variada y, a veces, contradictoria, su visión sigue siendo la base de la franquicia. Sin embargo, es emocionante ver cómo otras voces creativas han agregado a la rica historia de Star Wars y esperamos ver qué nuevas historias se contarán en el futuro de la franquicia.

El sistema de clasificación de canon de Star Wars y la base de datos Holocron continuity database

En el año 2000, Lucas Licensing nombró a Leland Chee para crear una base de datos de seguimiento de la continuidad llamada Holocron continuity database. Esta base de datos cambió la forma en que se veía y se manejaba la continuidad en el universo de Star Wars.

En lugar de considerar las historias en su conjunto, el Holocron permitió que cada elemento de una historia se clasificara. Esta fue una innovación revolucionaria que permitió a los creadores y fans de Star Wars rastrear los elementos de la historia con mayor precisión.

El Holocron tenía seis niveles de canonidad, cada uno representado por una sola letra: G, T, C, S, N y D. G-canon, o Canon de George Lucas, fue el nivel más alto de canonidad y se aplicaba a las seis películas de Star Wars y cualquier declaración de George Lucas, incluidas las notas de producción no publicadas de él o de su departamento de producción que nunca se veían por el público.

G-Canon

Los elementos que se originaron con Lucas en las novelizaciones de películas, libros de referencia y otras fuentes también fueron G-canon, aunque cualquier cosa creada por los autores de esas fuentes fue C-canon.

T-Canon

T-canon, o Canon de Televisión, se refería a la película Star Wars: The Clone Wars y el programa de televisión Star Wars: The Clone Wars.

C-Canon

C-canon, o Canon de Continuidad, consistía en todas las obras recientes (y muchas obras antiguas) publicadas bajo el nombre de Star Wars: libros, cómics, juegos, dibujos animados, películas no teatrales y más.

S-Canon

S-canon, o Canon de Historias Secundarias, se refería a las historias que se consideraban canónicas, pero que no tenían un nivel de canon específico asignado.

N-Canon

N-canon, o Canon de No-Canon, se refería a las historias que se consideraban no canónicas, como parodias y otras historias que no encajaban en los otros niveles de canon. Por último, D-canon, o Canon de Desarrollo, se refería a elementos que estaban en desarrollo y aún no habían sido lanzados.

Cada nivel de canonidad anulaba cualquier cosa posterior en la lista, lo que significaba que si un elemento se consideraba G-canon, entonces cualquier cosa en C-canon o S-canon que entrara en conflicto con eso tendría que ser alterada para estar en línea con la historia principal. Sin embargo, la resolución de todas las contradicciones se manejó caso por caso.

Esto permitió a los creadores de Star Wars tener cierta flexibilidad en la forma en que manejaban la continuidad, lo que les permitió contar historias interesantes sin tener que preocuparse por cada pequeño detalle.

Aunque el Holocron continuity database fue descontinuado en 2014 con el reinicio de canon de Star Wars, la idea de un sistema de clasificación de canon ha seguido siendo útil para los fans y creadores de Star Wars en el seguimiento y organización de la vasta cantidad de material del universo de Star Wars.

El sistema de clasificación de canon de Holocron permitió a los fans tener una forma sistemática de entender la continuidad de Star Wars, lo que les permitió tener una mejor comprensión del universo y apreciar más plenamente las historias y personajes que lo habitan.

Hay material relacionado con Star Wars que fue lanzado después de abril de 2014, pero no se considera parte del canon oficial de la saga. Algunos ejemplos de este material son:

Star Wars: Legacy Volumen 2, números 15-18.
Star Wars de Dark Horse Comics, números 17-20.
Star Wars: Rebel Heist, una miniserie de cómics.
Tiras cómicas publicadas en Star Wars Comic UK #5-#13.
Goodnight Darth Vader y su secuela Darth Vader and Friends.
Star Wars: Imperial Handbook: A Commander’s Guide, un libro de referencia de 2014.
Star Wars: Graphics, un libro de referencia de 2016.
Star Wars: The Old Republic, un videojuego MMO y sus expansiones.
Historias cortas relacionadas con Star Wars: The Old Republic publicadas en el blog de los desarrolladores del juego.
Suplementos de RPG de Fantasy Flight Games que contienen elementos de los temas de Canon y Legends.
Star Wars (1977) 108, el número 108 de la serie original de cómics de Star Wars publicada por Marvel.
Títulos dentro de la serie continuada Star Wars: Jedi Academy, que comenzó bajo Star Wars Legends pero continuó lanzando material en la nueva continuidad.
La serie de televisión Star Wars: Visions, que no es canon tanto para Legends como para el nuevo canon.
Productos y medios de LEGO.

Es importante tener en cuenta que, aunque este material no sea canon oficial de Star Wars, todavía puede ser disfrutado por los fans de la franquicia. Además, algunos elementos de este material pueden ser reutilizados en futuras historias canon de Star Wars.

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Detrás de las cámaras de The Mandalorian: La revolucionaria tecnología que está cambiando la forma en que se filman las películas y series de televisión

La serie de televisión de Disney+, The Mandalorian, ha sido aclamada por su innovadora tecnología de producción que ha cambiado la forma en que se filman las películas y series de televisión.

La tecnología utilizada en la creación de El Mandaloriano ha permitido que el programa sea más realista y dinámico que nunca antes. En este artículo, exploraremos las principales tecnologías utilizadas en la producción.

La tecnología detrás de la creación de la serie se llama «StageCraft«, un sistema de producción en tiempo real que combina el rodaje en vivo con gráficos generados por computadora (CGI). El sistema utiliza pantallas LED gigantes que rodean al elenco y al equipo, lo que les permite ver y sentir los escenarios digitales en los que se encuentran, en lugar de simplemente imaginárselos.

Estas pantallas LED gigantes funcionan con una tecnología llamada «Volumen«, que permite que el sistema StageCraft proyecte imágenes en tiempo real en las pantallas LED a medida que la cámara se mueve por el set. El volumen es una técnica que se utiliza para crear entornos tridimensionales que se pueden utilizar en tiempo real para filmar escenas de acción.

Para crear los escenarios virtuales utilizados en The Mandalorian, los productores construyeron una biblioteca de modelos 3D de alta resolución. Estos modelos se crean utilizando técnicas avanzadas de escaneo láser y fotogrametría, lo que permite una precisión extrema en la recreación de objetos y escenarios.

El sistema StageCraft también utiliza una técnica de seguimiento de la cámara conocida como «tracking«. El tracking es una técnica de medición de movimiento que utiliza sensores y cámaras para detectar y rastrear el movimiento de la cámara.

Este seguimiento se utiliza para ajustar la posición y la perspectiva de los gráficos generados por computadora en tiempo real a medida que la cámara se mueve.

El sistema StageCraft también utiliza un sistema de iluminación avanzado para recrear la luz natural y artificial en los escenarios virtuales. Los productores pueden ajustar la iluminación en tiempo real para adaptarse a las necesidades de la escena y para lograr el efecto deseado.

Una de las principales ventajas del sistema es que permite a los actores y al equipo interactuar con los escenarios digitales en tiempo real. Esto significa que el equipo puede adaptarse a los cambios de última hora, sin necesidad de esperar a que se completen los efectos especiales en postproducción.

La tecnología utilizada en la creación de The Mandalorian ha revolucionado la forma en que se filman las películas y series de televisión. El sistema StageCraft combina técnicas avanzadas de seguimiento de la cámara, iluminación y gráficos generados por computadora para crear escenarios virtuales que se pueden utilizar en tiempo real.

La tecnología detrás de la serie de El Mandaloriano ha abierto un nuevo mundo de posibilidades para la producción de películas y series de televisión, y es probable que veamos más innovaciones en el futuro cercano.

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La serie de televisión «The Mandalorian» ha sido un gran éxito desde su lanzamiento en 2019. La historia se centra en un cazarrecompensas mandaloriano solitario mientras busca trabajo en la galaxia después de la caída del Imperio Galáctico.

La serie ha sido elogiada por su narrativa emocionante, personajes interesantes y, por supuesto, la adoración universal del adorable Baby Yoda o Grogu y en este artículo, vamos a explorar algunas curiosidades fascinantes detrás de la realización de la serie y lo que ha llevado a su éxito.

Los orígenes del Mandaloriano

Aunque la cultura mandaloriana ha sido presentada en la franquicia de Star Wars antes de «The Mandalorian«, el personaje principal de la serie es en realidad uno completamente nuevo. El creador de la serie, Jon Favreau, fue el encargado de diseñar al personaje principal. Favreau se inspiró en personajes clásicos del western como Clint Eastwood y los personajes de la serie de televisión «Lone Wolf and Cub» para crear el querido «Mando».

Grogu o Baby Yoda

Uno de los mayores éxitos de la serie ha sido la inclusión de Grogu, el pequeño amigo verde de ojos grandes que ha robado los corazones de los fanáticos en todo el mundo. Aunque el personaje es popularmente conocido como Baby Yoda, en realidad no es una versión más joven de Yoda, sino que pertenece a la misma especie desconocida.

Los creadores de la serie mantuvieron en secreto la existencia de este pequeño y adorable personnaje antes del lanzamiento de la serie para evitar cualquier tipo de spoilers, lo que llevó a una gran sorpresa y emoción entre los fanáticos cuando apareció en la pantalla.

Los efectos especiales

«The Mandalorian» es conocida por su impresionante uso de efectos especiales para crear una experiencia inmersiva en el universo de Star Wars. Sin embargo, lo que hace que la serie sea única es que la mayoría de los efectos especiales se crearon utilizando una tecnología llamada StageCraft. Esta tecnología utiliza una pantalla LED gigante y una combinación de técnicas de captura de movimiento y animación por ordenador para crear un entorno de rodaje en tiempo real. Esto permite que los actores puedan interactuar con un entorno virtual en tiempo real, lo que mejora la actuación y la verosimilitud de las escenas.

Referencias

«The Mandalorian» está lleno de referencias a la franquicia de Star Wars, desde la aparición de personajes icónicos como Boba Fett hasta el uso de la música clásica de la serie. Además, la serie también presenta una serie de cameos de actores y personajes famosos de la franquicia, como el mismísimo Mark Hamill como Luke Skywalker.

El impacto cultural

El Mandaloriano ha tenido un gran impacto en la cultura popular desde su lanzamiento. Grogu se ha convertido en un fenómeno viral, con memes y merchandising en todas partes. Además, la serie ha llevado a un aumento en la popularidad de la cultura mandaloriana y ha inspirado a muchos fans a crear sus propias armaduras y disfraces mandalorianos.

También ha generado un gran interés en la tecnología StageCraft utilizada para crear los efectos especiales de la serie, y se espera que sea cada vez más utilizado en la industria del cine y la televisión.

La importancia de la música

La música de «The Mandalorian», compuesta por Ludwig Göransson, ha sido aclamada por la crítica y ha sido reconocida con varios premios, incluido un Emmy. La música es una mezcla única de elementos de música clásica de Star Wars y sonidos más modernos, lo que crea un ambiente distintivo y emocionante para la serie.

Con todo lo dicho anteriormente, podemos ver que «The Mandalorian» es una serie de televisión emocionante que ha capturado los corazones de los fanáticos de Star Wars en todo el mundo. Desde su impresionante uso de efectos especiales hasta su música única y personajes icónicos, hay muchas curiosidades fascinantes detrás de la realización de la serie. Esperamos ver más de esta emocionante franquicia en el futuro.

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Star Wars: The Clone Wars es una serie de animación que tuvo su debut en 2008 y se centró en las historias que ocurrieron en el espacio de tiempo entre los episodios II y III de la saga de películas de Star Wars. La serie se extendió por siete temporadas y ha sido muy popular entre los fanáticos de la franquicia. En este artículo, destacaremos algunos de los episodios más importantes de Star Wars: The Clone Wars.

«The Clone Wars» (Temporada 1, Episodio 1): El primer episodio de la serie, «The Clone Wars», establece la trama y el ambiente del conflicto bélico entre la República y los Separatistas. También introduce a los personajes principales, incluyendo la joven padawan Ahsoka Tano y al Comandante Rex
«Rookies» (Temporada 1, Episodio 5): «Rookies» es un episodio importante porque introduce a un grupo de clones, que deben defender una base en un asteroide del ataque de las fuerzas separatistas. Este episodio pone de relieve la habilidad y valentía de los soldados clones, y también establece la dinámica entre Rex y el soldado Echo.
«Landing at Point Rain» (Temporada 2, Episodio 5): «Landing at Point Rain» es uno de los episodios más intensos de la serie, ya que muestra a los clones y jedi en una peligrosa misión para tomar el planeta Geonosis. El episodio es famoso por su acción intensa y la tensión constante que mantiene al espectador al borde de su asiento.
«The Mandalore Plot» (Temporada 2, Episodio 12): «The Mandalore Plot» es importante porque presenta al planeta Mandalore, su cultura y su líder, la duquesa Satine Kryze. La historia establece la relación tensa entre Satine y su antiguo amigo, Obi-Wan Kenobi, y presenta a los guerreros mandalorianos.
«Mortis» (Temporada 3, Episodios 15-17): «Mortis» es un arco de tres episodios que introduce a los personajes de la familia mítica de Mortis, que representan la Fuerza en sí misma. Obi-Wan, Anakin y Ahsoka son arrastrados a la dimensión en la que se encuentra Mortis, donde se enfrentan a desafíos espirituales y pruebas de la Fuerza.
«The Wrong Jedi» (Temporada 5, Episodio 20): «The Wrong Jedi» es un episodio importante porque lleva a la conclusión de la trama de la temporada. La padawan Ahsoka Tano es acusada injustamente de un atentado y debe luchar para probar su inocencia. Este episodio pone en tela de juicio la ética y la moralidad de los jedi y la República.
«The Siege of Mandalore» (Temporada 7, Episodios 9-12): «The Siege of Mandalore» es el final de la serie y es importante porque establece los eventos que conducen directamente al comienzo de la película Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith. El arco de cuatro episodios sigue a Ahsoka Tano y al ejército de la República en su lucha por tomar el planeta Mandalore y capturar al líder separatista, Maul. El arco es un emocionante final para la serie y proporciona un cierre satisfactorio para muchos de los personajes.

Estos son solo algunos de los episodios más importantes de Star Wars: The Clone Wars. La serie es rica en personajes interesantes y tramas emocionantes, lo que la convierte en una adición valiosa al universo de Star Wars. Si aún no has visto la serie, te recomendamos que la revises, ya que puede proporcionar una perspectiva única y emocionante sobre la Guerra de los Clones y la caída de los Jedi.

¿Conoces otro episodio o arco importante que deba de ponerse en esta lista?

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Con la temporada 3 de «The Mandalorian», el dúo de «Star Wars» más querido del mundo regresa a una galaxia muy, muy lejana para su tercera aventura. Mando y Grogu regresarán a Disney+ después de una pausa bastante larga, ya que la segunda temporada del programa emitió su final hace más de dos años.

Por lo mismo puede que los fanáticos necesiten un pequeño repaso antes de que Mando regrese, y estamos aquí para ayudarles con eso.

Para aquellos que quizás no tengan tiempo para ver dos (técnicamente tres) temporadas del programa de televisión nuevamente, sobre todo en tan pocos días, vamos a hacer una pequeña recapitulación sobre los momentos clave de cada una de las temporadas, así como también información importante que se nos dio en la serie de El Libro de Boba Fett.

Temporada 1

Es poco probable que la mayor parte de lo que sucedió en la primera temporada de The Mandalorian afecte la próxima tercera temporada. Todo comienza con un Din Djarin (Pedro Pascal) solitario en una misión muy especial, la cual es capturar y entregar un objetivo importantísimo para algunos trabajadores de el ya caído Imperio Galáctico. Dicho objetivo es un pequeño bebé (apodado por medio Internet como Baby Yoda).

Personaje que acompañará a nuestro héroe durante algunos episodios, creando de paso un lazo bastante estrecho dado que este chamaco le trae recuerdos de su infancia, recuerdos que lo marcaron considerablemente y forjaron el carácter que lo representa.

Cuando es momento de entregar al bebé a los remanentes del Imperio Galáctico, los planes se desvian un poco. Din Jarin termina rebelándose contra el gremio de cazarecompensas, desobedeciendo de paso las órdenes que le fueron encomendadas y llevándose al pequeño niño verde bajo su protección. Además, de que su credo dicta que debe cuidar a cualquier expósito que necesite ayuda.

Lo realmente crucial llega al final de la temporada, donde nos encontramos con Moff Gideon (Giancarlo Esposito), un despiadado líder imperial, con el objetivo de cazar a Din y al chamaco, pero gracias al heroico sacrificio del droide IG-11 y la ayuda de Greef Karga (Carl Weathers), pueden escapar del Ejército Imperial y vencer a Moff Gideon de paso.

Esto deja a Greef más o menos a cargo del planeta Nevarro, lo que le da a Mando un amigo que necesitará más adelante. Sin embargo, Gideon sobrevive al accidente y podemos ver que cuando éste sale de la cabina de su caza imperial, llevar consigo la mítica Darksaber, arma muy importante para la mitología mandaloriana y que será un objeto crucial para los futuros eventos de la serie.

Temporada 2

Hay muchas cosas que debemos tener en cuenta en esta temporada, dado que fue la que planteó mucho contexto para el desarrollo de la serie. Por un lado, Din se encuentra con personajes muy importantes como por ejemplo, Bo-Katan Kryze (Katee Sackhoff), quien seguramente les resultará familiar a los fanáticos de las series como The Clone Wars y Star Wars Rebels.

Encontraremos también a Ahsoka Tano (Rosario Dawson), una de las Jedi más amadas por los fanáticos de la saga, quien durante el episodio titulado «Caballero Jedi», Ahsoka nos revela el verdadero nombre del chamaco, el cual es Grogu.

No solo eso, si no que también en ese mismo episodio se nos revela que la Jedi se encuentra en la búsqueda de el temible Almirante Thrawn, dejando implícito que esa será la trama de la próxima serie Live Action Ahsoka y que ésta seguirá los eventos contados de la serie Star Wars Rebels.

Ya que estamos hablando de personajes importantes, esta temporada finalmente trajo a Boba Fett (Temuera Morrison) de regreso a Star Wars después de décadas de ausencia.

Fett tiene como objetivo recuperar su armadura, misma que Mando obtuvo como recompensa por ayudar a Cobb Fance (Timothy Olyphant) en Tatooine al principio de la temporada, desafortunadamente, dos cosas malas pasan en el episodio llamado «La Tragedia».

Una de ellas, fue que la Razor Crest, la amada nave de Mando, fue destruida por las fuerzas imperiales que intentan capturar a Grogu y en segundo lugar, sí, logran capturar al pequeño, por lo que Mando debe reunir un equipo para intentar traerlo de vuelta.

El el capítulo final de la temporada, Mando termina luchando contra Moff Gideon por Grogu y después de una ardua pelea, Mando sale vencedor, como resultado Gideon le entrega el Darksaber, ya que dicha arma debe ganarse en la batalla, y este acto logra enfurecer a Bo-Katan, ya que ella necesita dicha arma para liberar a su pueblo y recuperar Mandare. Sin embargo, esos asuntos tuvieron que dejarse para otra ocasión dado que los Darktroopers se encontraban por atrapar a nuestros héroes.

Pero cuando todo parecía estar perdido, podemos ver que una X-wing logra aterrizar en el hangar de la nave Imperial, resulta ser que dicha X-wing pertenece al famosísimo Luke Skywalker. Sí, Luke aparece para destruir fácilmente a los Soldados Oscuros y salvar el día.

Una vez que las cosas logran tranquilizarse Mando toma la decisión de que Grogu entrene con Luke y así termine con su entrenamiento Jedi, dando por terminada la segunda temporada, pero las cosas no terminan aquí, dado que la serie de El Libro de Boba Fett nos regala una pequeña continuación de esta historia.

Libro de Boba Fett

Si bien «El libro de Boba Fett» parecía en gran medida una historia independiente sobre el amado cazarrecompensas, el quinto episodio del programa, abandonó el arco principal a favor de una aventura con Mando como protagonista.

En este episodio, Mando se encuentra en búsqueda de algunos sobrevivientes de su clan, cuando logra contactar con algunos de ellos, podemos ver que las cosas no salen como uno quiere, dado que Din le revela a la líder Mandaloriana que éste se quitó el casco varias veces enfrente de otros seres vivos.

¡Este no es el camino!

La Armera al enterarse de eso, termina expulsando del credo a Mando y explicándole que la única forma de ser perdonado por sus pecados es viajando a Mandalore para pasar algunas pruebas y así redimirse ante sus iguales. Para lograr dicha hazaña, Din va a necesitar una nueva nave. Así que viaja a Tatooine para encontrarse con Peli Motto (Amy Sedaris) para pedir su ayuda. Terminan arreglando una vieja caza estelar N-1 (Vehículo que los fanáticos reconocerán del episodio la Amenaza Fantasma).

Durante su corta estadía en Tatooine, Mando se reencuentra con Boba Fett quien está teniendo problemas para unificar al sindicato de criminales, por lo que éste le pide su ayuda para lograr su cometido. Mando acepta pero antes de ayudar a Fett con su plan, visita brevemente a Luke y Ahsoka para ver como sigue Grogu y verificar que todo se encuentre bien.

Durante dicha expedición se nos explica que Grogu ha creado un vínculo muy fuerte con Mando, lo que entorpece el entrenamiento Jedi, ya que ellos no pueden formar lazos especiales con otros seres. Finalmente, Luke le da una opción al pequeño: continuar entrenando como lo hicieron los Jedi, o reunirse con Din Djarin. Al final El Chamaco termina regresando con su viejo amigo.

El Libro de Boba Fett nos revela también que Grogu ahora tiene una mejor comprensión de la Fuerza, dato que va a ser interesante ver cuando The Mandalorian regrese este primero de Marzo.

Y bueno, estos son los eventos clave a tener en cuenta. Para bien o para mal, los responsables de este Mando-verse, Jon Favreau y Dave Filoni usaron «El libro de Boba Fett» para proporcionar información extremadamente importante sobre «The Mandalorian». así que solo nos queda esperar y ver como todas estas historias convergen y crean un nuevo arco para Mandalore.

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